Un bref guide de la laque japonaise : à la découverte de l'artisanat japonais ancien

Si vous avez déjà déambulé dans la section souvenirs d'un grand magasin japonais, vous avez sans doute croisé des ustensiles et des boîtes en laque brillante très ornés. C'est l'ancien métier de Shikki ou Laques japonaises, qui remonterait à la période Jomon, il y a au moins 15 000 ans.

Dans cet article, nous examinerons ce qu'est la laque japonaise, comment elle est fabriquée et pourquoi elle est si chère, comment elle a évolué au fil des ans, discuterons de différentes variétés régionales et d'artisans de laque célèbres, ainsi que de certains endroits où acheter de la laque au Japon.

Qu'est-ce que la laque japonaise ?

La laque est un artisanat dans lequel le bois ou le papier est recouvert à plusieurs reprises de laque, qui est la sève extraite du tronc de l'objet. Urushi (ou chêne empoisonné). Au sens étroit, la laque fait référence à la « vaisselle recouverte de laque », mais dans un sens plus large, elle inclut tous les articles recouverts de laque. Historiquement, en Asie et dans d'autres pays, les objets en laque étaient fabriqués pour une variété d'usages, notamment la vaisselle, les boîtes, les coffres, les supports, les étagères et les carrosseries de voitures, et une gamme variée d'objets artisanaux était produite, depuis les nécessités quotidiennes jusqu'aux objets d'art et d'artisanat hautement décorés, offrant à la fois décoration et fonctionnalité.

Lorsque la laque durcit, elle devient très résistante aux acides et aux alcalis et peut durer plusieurs milliers d’années. En fait, il y a eu des cas où la base en bois a complètement pourri, mais la couche de laque d'origine a conservé sa couleur et sa qualité. Because of this durability, lacquerware pots have been found in excavations dating back to the Jomon period (8000 BC-300 BC).

Processus de création de laque japonaise

Le laquage n’est certainement pas facile et implique un processus très élaboré.

Le processus de laquage commence par l'application d'une laque incolore sur la base en bois. Une fois cette couche de laque sèche, un vernis mélangé à de l'argile fine est appliqué pour combler le grain naturel du bois et créer une surface lisse. Au total, environ 20 couches de vernis supplémentaires sont appliquées. Ces couches peuvent être mélangées à de l'argile, de la terre fine et enfin à des couches de laque colorée. Chaque couche doit être appliquée très finement pour que la couche précédente ait le temps de bien sécher. Si les couches sont trop épaisses, la couche externe durcira, tandis que les couches internes resteront liquides. Bien que nous l’appelions séchage, la laque ne sèche pas réellement mais durcit par une réaction chimique. La laque durcit mieux dans l'air humide avec une humidité relative d'environ 85 %. Les produits chimiques contenus dans la laque agissent comme un catalyseur pour l’oxyder, ce qui durcit définitivement la matière première.

Les articles sont ensuite placés dans une armoire de séchage équipée d'un humidificateur pour fournir l'humidité nécessaire au séchage complet de la laque. Au fur et à mesure que chaque couche de laque sèche, elle doit être polie à la main. Une pierre ponce est utilisée pour lisser les grosses irrégularités et un abrasif fin tel que du charbon de bois est utilisé pour rendre la surface complètement lisse. Un objet laqué de qualité peut avoir plus de 30 couches de laque et prendre des mois ou des années à polir.

C'est la raison pour laquelle le laquage est si cher. Il s’agit d’un processus laborieux consistant à ajouter plusieurs couches de laque, une tâche manuelle à la fois longue et hautement qualifiée.

Histoire de la laque japonaise

Alors, comment tout a commencé ?

À l’époque Jomon, la laque était utilisée pour coller des outils en pierre et fabriquer des flèches. Plus tard, des peignes en bois recouverts de laque ont été découverts. Il existe également des indications selon lesquelles la laque était utilisée pour réparer la faïence cassée, et cette utilisation de la laque comme adhésif a été perpétuée jusqu'à l'ère moderne dans l'art de la peinture. Kintsugi, dans lequel des morceaux de poterie brisée sont assemblés à l'aide de laque et les fissures sont recouvertes d'or.

De la période Heian (fin du 8e à la fin du 12e Siècle), les techniques de laque se sont affinées avec l'épanouissement de la culture de cour au Japon, et certaines techniques célèbres, comme maki-e ont été développés. Lors de l'utilisation maki-e, des motifs en laque sont dessinés sur la laque à l'aide d'un pinceau, après quoi de la poudre d'or ou d'argent est saupoudrée et colle à la laque avant qu'elle ne sèche. Cependant, en raison de son coût élevé, seule la classe aristocratique en profitait à cette époque.

Du 11e siècle, une méthode de production d'objets en laque utilisant une ou deux couches de laque sur un revêtement initial brut a été développée, ce qui a considérablement réduit le coût, et au cours de la période Edo, le nombre de produits développés à partir de laque a considérablement augmenté. Cependant, posséder de grandes quantités d'objets en laque est resté hors de portée de la plupart des gens ordinaires, et les ensembles d'objets en laque utilisés pour des occasions spéciales sont souvent transmis entre les familles.

Variétés régionales de laques japonaises

La laque japonaise se décline en diverses variétés régionales, dont quelques-unes sont décrites ci-dessous.

Daigo Urushi

Le Daïgo Urushi la sève récoltée dans la région de Daigo, dans la préfecture d'Ibaraki, est largement considérée comme la meilleure du Japon. Il convient aux laques haut de gamme en raison de son éclat très transparent.

Negoro-Nuri Urushi

Négoro Urushi est un style de l'ancienne province d'Izumi (aujourd'hui Osaka). Dans ce style, les objets sont d'abord peints avec une laque noire et des couches de rouge sont placées sur le dessus. Au fur et à mesure de son utilisation, le rouge s'use, laissant le noir en dessous. Cet effet usé est délibéré et constitue une caractéristique de ce style.

Tsugaru Nuri

Tsugaru Nuri est une laque traditionnelle originaire il y a environ 300 ans dans la région de Tsugaru entourant Hirosaki dans la préfecture d'Aomori, utilisant la laque des cyprès d'Aomori. De nombreuses couches de laque de différentes couleurs sont appliquées sur un motif de base, chaque couche étant soigneusement séchée. Il en résulte des motifs richement détaillés, pleins de profondeur et brillants.

Wajima Nuri

Wajima Nuri est un type de laque originaire de Wajima dans la préfecture d'Ishikawa. La principale caractéristique distinctive de Wajima Nuri est la sous-couche durable obtenue en appliquant plusieurs couches de laque mélangées à de la terre de diatomées en poudre sur des substrats délicats en bois de zelkova.

Artisans célèbres de la laque japonaise

Dans cette section, nous examinerons quelques artisans de laque célèbres à travers l’histoire.

Zeshin Shibata est devenu connu comme « le plus grand laqueur du Japon », et il s'est fait connaître au cours de la période Meiji (19e Century Japan), lorsqu'il y a eu un regain d'intérêt pour la laque alors que les artistes développaient de nouveaux designs et expérimentaient une variété de textures et de finitions différentes. En s’éloignant de l’or et de l’argent incrustés, l’attrait du travail de Shibata résidait davantage dans son sujet. Il a également imité les peintures à l'huile occidentales en plaçant des panneaux laqués à l'intérieur de cadres.

Deux autres artisans éminents de la laque japonaise du 19e siècle, Komin Nakayama, célèbre pour son Suzuribako (boîte d'écriture) et Shosai Shirayama, avaient un objectif différent et, en utilisant le maki-e Le style décrit précédemment avait un style classique qui s'inspirait fortement de l'art paysager japonais et chinois.

Gonroku Matsuda, né dans la ville de Kanazawa, Ishikawa, en 1896, a continué maki-e tradition au XXe siècle. Il a été désigné trésor national vivant en 1955, et en 1965, il a reçu le Mainichi Publication Culture Award pour son livre « L'histoire d'Urushi ». C'est un maître artisan qui a marqué de son empreinte l'histoire des métiers de la laque, au point qu'on le qualifie parfois de « saint laque ».

Où puis-je acheter de la laque japonaise ?

Les laques japonaises sont exposées en bonne place dans les rayons souvenirs des grands magasins japonais, ainsi que dans les centres d'artisanat et les magasins. Un autre excellent endroit pour commencer votre voyage en matière de laque est le Japanese Taste site Internet. Il existe une large gamme de produits parmi lesquels choisir, et nous en présenterons quelques-uns ci-dessous.

Boîtes Bento (déjeuner)

Au segment le moins cher du marché, il existe un large choix de boîtes à bento. Il s'agit notamment de boîtes à lunch en bois fabriquées par Kyoto en Shippo, Vague Seigaiha, et Feuille d'Asanoha modèles. Il y a aussi ça boîte à bento rectangulaire à deux niveaux, laqué dans le style bois de santal. Vous pouvez également en profiter Maki-e boîte à bento en bois laqué de style avec une belle conception de carpe sur le couvercle.

Baguettes

Il existe également des baguettes en bois laqué au Japon, que nous transportons noir et rouge. Malgré leur apparence impressionnante, leur prix est suffisamment bas pour constituer un souvenir abordable, même pour les budgets les plus modestes. Si vous avez un peu plus à dépenser, il y a aussi cet ensemble de deux paires de baguettes en laque sèche dans une boîte en bois au motif de lapin.

Cadeaux spéciaux

Si vous recherchez un cadeau pour une occasion spéciale ou pour une personne spéciale, vous devriez absolument jeter un œil à ce produit fabriqué à la main au format A4. boîte de rangement en bois. La boîte n'est pas seulement fonctionnelle, mais le couvercle présente une superbe image d'un faucon volant au-dessus d'un pin. Il s’agit d’un parfait exemple de l’art fonctionnel japonais, alliant beauté et fonctionnalité. La même boîte est également livrée avec un conception de grue au lever du soleil.

Un autre cadeau exquis pour ceux qui ont un budget plus élevé est celui-ci coupe-papier en bois fabriqué à la main avec un motif de fleurs ondulées.

Laque japonaise : allier le fonctionnel et le beau

Artisanat, y compris céramique, sont une partie très importante de la culture japonaise.

Comme nous l'avons examiné dans cet article de blog, la laque japonaise est un artisanat ancien qui remonte à des siècles et est utilisée, à ce jour, pour créer des objets très ornés, d'une beauté saisissante et durables.

Bien que les laques aient tendance à être chères, en raison du processus manuel minutieux d’ajout de plusieurs couches, elles offrent la possibilité d’acheter quelque chose à la fois d’une beauté exquise et vraiment durable.

Êtes-vous fan de laques ? L'utilisez-vous dans votre vie de tous les jours ? Faites-le-nous savoir dans les commentaires.